
Rollen und Aufgaben beim Videodreh
Dieser Artikel wurde zuletzt am 30. März 2026 aktualisiert.
Wenn man sich den Abspann eines Kinofilms anschaut, stellt man schnell fest, dass da ganz schön viele Menschen an so einem Film arbeiten. Von den Schauspielern über die Drehbuchautoren bis zu den VFX-Artists sind da manchmal mehrere Hundert Personen am Werk. Und jede davon hat eine ihr zugewiesenen Job, in dem sie meist ein Experte ist.
Wenn du ein Filmprojekt in deinem Unternehmen umsetzen möchtest, brauchst du zwar nicht mehrere Hundert Personen, aber ein kleines Team mit einer passenden Aufgabenverteilung arbeitet deutlich effektiver als eine einzelne Person, die alles allein machen muss.
Im Folgenden möchte ich dir daher einen Überblick darüber geben, welche Rollen bzw. Aufgabenbereiche an einem Set innerhalb eines Unternehmens sinnvoll sein können.
Inhaltsverzeichnis
Kamera und Ton

Die Aufgabe des Kameramanns bzw. der Kamerafrau ist es, die Kamera zu bedienen und für ein schönes Bild zu sorgen. Je nach technischer Ausstattung fällt oftmals auch die Audio-Aufnahme darunter, wenn der Ton in der Kamera aufgenommen wird. Zu den Aufgaben des Kameramanns gehören aber auch Dinge wie die Vorbereitung der Kamera (sind Akkus und Speicherkarten bereit?), Aufbau der Beleuchtung (sofern dafür keine extra Person am Set ist) und natürlich das Betätigen des Aufnahme-Knopfs an der Kamera (einer der wichtigsten Arbeitsschritte bei der Produktion eines Films).
Videoschnitt und Nachbearbeitung

Im Videoschnitt wird aus den rohen, unbearbeiteten Daten ein fertiges Video. Es werden also alle notwendigen Videoaufnahmen, Audioaufnahmen, Grafiken, Bilder, Musik usw. zu einem Video geschnitten. Das passiert in einer Software wie z. B. DaVinci Resolve oder Adobe Premiere.
Die Postproduktion ist ein sehr wichtiger Arbeitsschritt, den viele unterschätzen. Oft entscheidet sich erst im Schnitt, ob ein Video gut wird oder nicht. Es lassen sich außerdem viele Fehler, die während des Drehs entstehen können, wieder ausbügeln. Daher kommt die Aussage: „We’ll fix it in post“. Ich möchte zu diesem Satz anmerken, dass sich zwar sehr viele Dinge im Nachhinein retten lassen, solche „Rettungsmaßnahmen“ sind jedoch oft ein enormer Aufwand, der sich beim Dreh unter Umständen mit deutlich weniger Aufwand regeln lässt.
Regie / Redaktion

Die Regie hat die inhaltliche und gestalterische Leitung während eines Projekts. In diesem Zusammenhang lässt sich der Regisseur aber auch als Redakteur betiteln, der in erster Linie für die Umsetzung der Inhalte des Films verantwortlich ist. Dementsprechend sorgt der Regisseur dafür, dass alle inhaltlich wichtigen Punkte im Film vorkommen.
Der Regisseur kann auch als Projektmanager gesehen werden. Er ist für einen Großteil der Planung verantwortlich. Das beinhaltet u. a.
- Organisation von Darstellern und Crew
- Organisation von Drehorten
- Planung des Drehs
- Oft tritt der Redakteur auch als Gesprächsperson bei einem Interview auf
Ein guter Regisseur hat die Übersicht über alles, was bei der Umsetzung des Films passiert. Von der Formulierung der Texte im Drehbuch über den Dreh bis hin zu Korrekturen im Schnitt arbeitet der Regisseur mit allen anderen Beteiligten zusammen, um eine möglichst problemlose Umsetzung zu erreichen.
Produzent und Chef-Redaktion

Der Produzent bzw. hier eher die Chef-Redaktion kann als eine Art Chef des Regisseurs gesehen werden. Meist sind die Produzenten die Auftraggeber und auch Geldgeber. Von hier kommen inhaltliche Vorgaben für den Film (z. B. „Wir brauchen einen Vorstellungsfilm für unser neues Produkt.“). Im Unternehmen kann z. B. der Geschäftsführer diese Rolle übernehmen.
Typische Aufgaben sind hier:
- Bedarfsanalyseund Formatauswahl
- Teamzusammenstellung
- Inhaltliche Schwerpunkte
- Messung des Erfolgs
ℹ️ Falls es Langzeitprojekte mit mehreren Filmen oder mehrere Produktionen parallel gibt, macht es Sinn, nur eine Person für diese Rolle einzusetzen, die den Überblick über das gesamte Geschehen hat. So lässt sich vermeiden, dass mehrere Gruppen gleichzeitig ähnliche Inhalte produzieren oder es zu Überschneidungen kommt.
Darsteller

Zu guter Letzt braucht man auch noch Personen, die vor der Kamera stehen und die Inhalte vermitteln (sofern das Video überhaupt Darsteller braucht). Mit Darstellern sind hier nicht unbedingt professionelle Schauspieler gemeint, sondern irgendjemand, der im Bild zu sehen ist. Das können beispielsweise Angestellte sein, die im Recruiting-Video über das gute Arbeitsklima sprechen. Es können aber auch Experten sein, die das neue Produkt erklären oder Kunden, die die großartige Zusammenarbeit mit dem Unternehmen loben. Im Zweifel kann auch der Bürohund gut ankommen.
ℹ️ Viele Videos brauchen gar keine Darsteller und vermitteln Inhalte über z. B. Grafiken oder Animationen. Dann brauchst du aber meist einen Off-Kommentar. Hier ist meine Empfehlung diese Aufgabe an einen professionellen Sprecher oder Sprecherin abzugeben.
Wie du deine Crew organisieren solltest
Einen Film allein umzusetzen ist zwar bis zu einem bestimmten Umfang machbar, jedoch gestalten sich viele Arbeitsschritte dann deutlich schwieriger. Wenn du ein Projekt umsetzen möchtest, suche dir am besten Unterstützung bei deinen Kollegen – und das von Anfang an. Beim Schreiben eines Drehbuchs oder schon davor beim Brainstorming kommen bei der Zusammenarbeit häufig viele gute Ideen, die sich gegenseitig gut ergänzen. Mit einem konkreten Plan und guter Zusammenarbeit entstehen dann oft die besten Filme.
Suche dir also am besten ein paar kreative Köpfe, die vielleicht sogar schon ein wenig Erfahrung in den jeweiligen Aufgabenbereichen haben (z. B. Hobby-Fotografen, Kollegen, die in einer Theatergruppe sind etc.) und macht gemeinsam einen Film.
Zum Abschluss noch ein kleiner Tipp: Die richtige Kommunikation ist äußerst wichtig. Nur wenn alle beteiligten wissen, was ihre Aufgaben sind und was geplant ist, kann die Produktion reibungslos funktionieren.
🎓Wenn du einen Film umsetzen möchtest, empfehle ich dir diesen Kurs. Dort lernst du alle wichtigen Grundlagen, um einen guten Film für dein Unternehmen umzusetzen.



